七言律诗硬笔书法_七言律诗硬笔书法作品

七言律诗硬笔书法_七言律诗硬笔书法作品

       在接下来的时间里，我将尽力为大家解答关于七言律诗硬笔书法的问题，希望我的回答能够给大家带来一些思考。关于七言律诗硬笔书法的话题，我们开始讲解吧。

1.七言绝句硬笔书法作品

2.七言句的诗硬笔书法圆形纸格式怎么写

3.七言绝句的诗硬笔书法

4.廉洁诗句的七言的硬笔书法作品有什么？

5.经典的古诗词硬笔书法作品

6.硬笔书法楷体诗词作品欣赏

七言绝句硬笔书法作品

        七言绝句硬笔书法作品

       　七言绝句硬笔书法作品，在生活中，依旧有着不少人是喜欢写书法的，而且有一些人写的硬笔还是十分的好看，我和大家一起来看看七言绝句硬笔书法作品的相关资料，一起来看看吧。

七言绝句硬笔书法作品1

       　绝句起源于两汉，成形于魏晋南北朝，兴盛于唐朝，当时都是四句一首，称为“联句”，《文心雕龙·明诗》所谓“联句共韵，则柏梁余制”。唐宋两代，是中国经典诗歌的黄金时代，绝句风靡于世，创作之繁荣，名章佳什犹如群芳争艳，美不胜收，可谓空前绝后。按照诗歌格律，绝句分为律绝和古绝，按照每句的字数，绝句可分为五言绝句、六言绝句和七言绝句，其中以五、七言绝句居多，六言绝句很少。

       

       　律绝是律诗兴起以后才出现的'，古绝远在律诗出现以前就有了。南朝陈代的徐陵主编《玉台新咏》就有“古绝句”的名称。但这种绝句虽然押韵，而相对来说平仄(zè)较为自由，或者可以说有些诗人不愿受格律的约束。在律绝盛行以后，古绝句仍然被沿用发展下来。古绝句五言特多，而七言非常之少。所以，七言八句不是很常见。

七言绝句硬笔书法作品2

绝句的赏析

       　“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”两个黄鹂在鸣，这就有声音了。“一行白鹭上青天”，这就有一个行为、一个行动。一横一纵，“两”和“一”相对;一横一纵，就展开了一个非常明媚的自然景色。这句诗中以“鸣”字最为传神，运用了拟人的手法把黄鹂描写的更加生动活泼。那么接下来杜甫又讲到“窗含西岭千秋雪”，我的窗子里包含了岷山千万年累积的雪，西面的岷山，是千年的积雪的一个岷山。“门泊东吴万里船”我的门口停着长万里的船只。

       

       　这样就形成了一迎一送，迎这个积雪的山头来进入你的视野，送这个船到下游去。那么这个“万里船”能够通行，也说明这个“安史之乱”已经进入了尾声了，已经接近要平定了，这个时候那航船也可以通行了，做生意的人可以在这条江上来来往往了。 那么这么一首诗，它本身是非常有修饰之美的，在加之它四句都是对仗的。从六朝开始就有绝句，到了唐代以后绝句就形成了非常圆熟的一种艺术，我们很多著名的诗都用绝句。

       

       　绝句就是四句，四句往往或者四句都不对仗，或者四句前面两句写景对仗后面两句抒情不对仗，或者是前面两句不对仗后面两句对仗，那么现在他这首诗四句都对仗，可以说是一首非常工整的、写得非常认真的一首诗。杜甫有一个写诗的时候让人“语不惊人誓不休”，所以他就把这首诗千锤百炼。

七言绝句硬笔书法作品3

七言绝句特点：

       　绝句：四联四句。（区别于律诗：四联八句。）

七绝格律分两大类，合四种句式：

       　正格平起式两种：1、平起平收，首句押韵，2、平起仄收，首句不押韵，

       

       　偏格仄起式两种：1、仄起平收，首句押韵，2、仄起仄收，首句不押韵。

四种基本句式：

       　一般而言，第一二四句平声同韵；第三句仄声不同韵。第二四句倒数第三字通常为仄音；整首诗的意境高，文辞雅，寓意深。

首句平起入韵式

       　（平）平（仄）仄仄平◎，（仄）仄平平仄仄◎。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。

       

首句平起不入韵式

       　（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄 平平仄仄◎。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。

首句仄起入韵式

       　（仄）仄 平平仄仄◎，（平）平（仄）仄仄平◎，（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄◎。

       

首句仄起不入韵式

       　（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄◎。

       　（说明：加括号表示可平可仄；◎为韵脚，必须用平声）（以上文字根据《唐诗鉴赏辞典》编辑）

七言句的诗硬笔书法圆形纸格式怎么写

       阳春歌李白

       长安白日照春空，

       绿杨结烟桑袅风。

       披香殿前花始红，

       流芳发色绣户中。

       绣户中，相经过，

       飞燕皇后轻身舞，

       紫宫夫人绝世歌。

       圣君三万六千日，

       岁岁年年奈乐何。

七言绝句的诗硬笔书法

格式：竖着写。从左向右即可。

       1、充分利用上端，下端不用。这种格式以每行写两字为宜，从右至左，依次安排。落款写在正文的左侧。款宜长些，款字写一行至数行不等，印章宜小于正文。

       2、写少数字，利用扇面的宽度由右向左，横排书写二至四字，要收放有度，落款可写数行小字，与正文相映成趣。

       3、上端依次书写，下端隔行书写，形成长短错落的格局。这样则可避免上端疏朗，而下端拥挤的情形，达到通篇的和谐。这种格式，先写长行，以五字左右为宜，短行以一、二字为宜。落款要精彩，一般写在正文后面，一行或数行均可。即章宜小于落款的字。

       七言绝句是中国传统诗歌的一种体裁，简称七绝，属于近体诗范畴。此体全诗四句，每句七言，在押韵、粘对等方面有严格的格律要求。

廉洁诗句的七言的硬笔书法作品有什么？

       用硬笔书法写七言绝句的诗是一种将中国传统文化与现代书写方式相结合的艺术形式。用硬笔书法写七言绝句的诗的相关知识如下：

       1、在书写之前，需要了解每个字的字形和结构。对于一些比较复杂的字，可以多加练习。七言绝句的诗通常由四句组成，每句七个字。在书写时，要注意整体布局，合理安排每个字的位置和大小。可以尝试使用尺子或铅笔在纸上轻轻地画出格子，帮助自己更好地掌握布局。

       2、在书写时，要注意每个字的笔画顺序和力度。硬笔书法通常要求笔画清晰、流畅，力度适中。可以参考一些硬笔书法的教材或视频，学习正确的笔画顺序和技巧。在书写七言绝句的诗时，要注意突出重点，使整个作品更具层次感和动态感。

       3、要想写好七言绝句的诗硬笔书法，需要不断地练习和反思。可以在平时多写一些七言绝句的诗，并仔细研究自己的不足之处，加以改进。同时也可以参考一些优秀的硬笔书法作品，学习其优点和特点。

硬笔书法的起源

       1、硬笔书法是现代普及型的书写形式，它的起源可以追溯到20世纪初。当时，随着新文化运动的兴起，中国传统文化受到了冲击，传统的毛笔书法逐渐被边缘化。同时，西方硬笔字开始传入中国，这种书写方式以其快速、方便、易学易用的特点，逐渐在中国普及开来。

       2、中国的硬笔书法在20世纪初期开始兴起，当时一些文化人和教育家开始探索硬笔书法的书写技巧和方法，并开始推广硬笔书法教育。他们借鉴了西方硬笔字的特点，同时结合了中国传统毛笔书法的技巧和审美，逐渐形成了具有中国特色的硬笔书法体系。

       3、随着时间的推移，硬笔书法在中国得到了广泛的普及和发展，逐渐形成了各种流派和风格。同时，硬笔书法也逐渐成为中国传统文化的重要组成部分，对于传承和弘扬中华文化起到了积极的作用。

       

经典的古诗词硬笔书法作品

       廉洁诗句七言硬笔书法作品如下：

       1、贪利者害己，纵欲者戕生。——金缨《格言联璧 · 悖凶》

       2、天下兴亡，匹夫有责。——吴研人《痛史》第十会

       3、贪廉者，治理之大关。奢俭者，贪廉之根柢。欲教以廉，先使之俭。——蔡冠洛《清代七百名人传》

       4、伤风害理，莫甚于私。暴物残民，莫大于贿。——陆贽《全唐文》卷四七三

       5、上清而无欲，则下正而民朴。——刘向《说苑 · 说丛》

       6、身处膏脂，不能以自润。——《后汉书 · 孔奋列传》

       7、上邪下难正，从枉不可骄。——何承天《上邪篇》

       8、慎则祸之不及，贪则灾之所起。——姚崇《辞金戒》

       9、人只一念贪私，便销刚为柔，塞知为昏，变恩为惨，染洁为污，坏了一生人品，故古人以不贪为宝。——陈弘谋《从政遗规》卷下《言行江纂》

       10、慎而思之，勤而行之。——白居易《策林》

       11、任天下之大，立心不可不公；守天下之重，持心不可不敬。——《宋史》卷四三八《儒林列传》

       12、身不正，不足以服；言不诚，不足以动。——徐祯稷《耻言》

       13、善恶之殊，如火与水，不能相容。——《欧阳修全集 · 祭丁学士文》

       14、清泉绝无一尘染，长松自是拔俗姿。——苏舜钦《无锡惠山寺》

       15、清慎勤，居官三字符也。——《明史 · 梁寅传》

硬笔书法：

       硬笔书法的艺术性，主要是通过线条与结构的变化表现出书写者对书法艺术的认识和感受，它追求的是美感、情感、趣味、意境、个性，等等；而实用硬笔书法，即日常写字，主要是满足实用，能做到易写易认即可，关键是做到书写快捷和规范，所以实用硬笔书法，是以行书为主的。

       硬笔书法的特点，主要是与毛笔书法相比较而言的。一、由于硬笔笔尖的材质比较硬，它的线条变化没有软笔毛笔变化大；二、由于一般使用的硬笔，是以钢笔、圆珠笔、铅笔等为主，所以线条相当于毛笔来说要细微得多，所以字型也要小得多，甚至比毛笔的小楷还要小；三、由于笔的材质的缘故，硬笔比毛笔易控制。

硬笔书法楷体诗词作品欣赏

       　古诗词是我国古代文学的一种形式，它对我国文学的发展起到了促进的作用。现如今，古诗词的硬笔书法作品受到了许多人的喜爱与欣赏。下面是我整理的经典的古诗词硬笔书法作品。

优秀的古诗词硬笔书法

       　诗是中文独有的一种 文体，有特殊的格式及韵律。诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。 按内容可分为叙事诗、 抒情诗、送别诗、 边塞诗、山水田园诗、 怀古诗( 咏史诗)、悼亡诗，咏物诗，军旅诗等。古体诗有《诗经》 [1] 《 楚辞》《乐府》《汉赋》《南北朝民歌》等。近体诗一般是绝句，律诗，排律(长律)

       

       

       

       

古诗词好看的硬笔书法作品欣赏

       　古诗：古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。 从诗句的字数看，有所谓 四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称 五古;七言古体诗简称 七古; 三五七言兼用者，一般也算七古。

       

       

       

       

古诗词的文学风格

       　诗词是我国文学发展中的一种形式，它对我国的发展有一定的促进作用。现如今，诗词的楷体书法作品得到人们大量的欣赏与关注，有非常高的艺术魅力与价值。下面是我整理的硬笔书法楷体诗词作品欣赏。

硬笔书法楷体诗词作品

       　古诗：古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。 从诗句的字数看，有所谓 四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称 五古;七言古体诗简称 七古; 三五七言兼用者，一般也算七古。

       

       

       

       

硬笔书法楷体诗词展示

       　从文学风貌论，七古的典型风格是端正浑厚、庄重典雅，歌行的典型风格则是宛转流动、纵横多姿。《文章辨体序说》认为?七言古诗贵乎句语浑雄，格调 苍古?，又说?放情长言曰歌?、?体如行书曰行?，二者风调互异。《 诗薮》论七古亦云：?古诗窘于格调，近体束于 声律，惟歌行大小短长，错综阖辟，素无定体，故极能发人才思。李、杜之才，不尽于古诗而尽 于歌行。?则在 七古、七律之外，因其风格的差异视七言歌行别为一体。《 昭昧詹言》说?七言古之妙，朴、拙、琐、曲、硬、淡，缺一不可。总归于一字曰老?，又说?凡歌行，要曼不要警?。?曼?即情辞摇曳、流动不居;?警?即义理端庄、文辞老练。这些评论，都揭示了七言古诗与歌行在美感风格方面的不同。尽管在具体的诗歌创作中，以七古的笔法写歌行、以歌行的笔法写七古，一度成为时尚，然而在总体上仍不难看出二者之间的差异。举例来说，杜甫《 寄韩谏议注》、 卢仝《 月蚀诗》、 韩愈《 谒衡岳庙遂宿岳寺题门楼》、 李商隐《 韩碑》等，只能是七言古诗;而 王维《 桃源行》、李白《 梦游天姥吟留别》、 白居易《 长恨歌》、 韦庄《 秦妇吟》只能是七言歌行。

       

       

       

       

古诗词表现的手法

       古诗词的表现手法很多，中国最早流行，且至今常使用的传统表现手法有?赋、比、兴?。《毛诗序》说：?故诗有 六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。?

       其间有一个 绝句叫：?三光日月星，四诗风雅颂?。

       这?六义?中，?风、雅、颂?是指《 诗经》的诗篇种类，?赋、比、兴?就是诗中的表现手法。

       赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者 朱熹在《诗集传》的注释中说：?赋者，敷陈其事而直言之也。?如，《诗经》中的《 葛覃》《 芣苢》就是用的这种手法。

       比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。 刘勰在《文心雕龙?比兴》中说：?且何谓为比也?盖写物以附意，扬言以 切事者也。?朱熹说：? 比者，以彼物比此物也。?如，《诗经》中的《 螽斯》《 硕鼠》等篇即用此法写成。

       兴：是 托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代 孔颖达在《毛诗正义》中说：?兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以 见意者，皆 兴辞也。? 朱熹更明确地指出：?兴者，先言他物以引起所咏之辞也。?如《诗经》中的《 关雎》《桃夭》等篇就是用?兴?的表现手法。

       这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。

       诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、 复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是?以象征义?，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：

       1. 比拟。刘勰在《 文心雕龙》一书中说：比拟就是?或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。?这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是?拟人化?：以物拟人，或以人拟物。前者如 徐志摩的《 再别康桥》：轻轻的我走了，/正如我轻轻的来;/我轻轻的招手，/ 作别 西天的云彩。/那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘;/波光里的艳影，/在我的心里荡漾。把?云彩?金柳?都当做人来看待。以人拟物的，如， 洛夫的《 因为风的缘故》：?我的心意/则明亮亦如你窗前的烛光/稍有暧昧之处/势所难免/因为风的缘故/?以整生的爱/点燃一盏灯/我是火/随时可能熄灭/因为风的缘故。把?我的心?比拟为烛光，把我比作灯火。当然，归根结底，实质还是?拟人?。

       2. 夸张。就是把所要描绘的事物放大，好像**里的? 大写?特写?镜头，以引起读者的重视和联想。李白的?桃花潭水深 千尺，不及 汪伦送我情?(《 赠汪伦》)?飞流直下三千尺，疑是银河落九天?(《 望庐山瀑布》)，其中说到?深千尺?三千尺?，虽然并非 事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。如，有一首描写棉花丰收的诗：?一朵棉花打个包/压得卡车头儿翘/头儿翘，三尺高/好像一门高射炮。?读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。

       3. 借代。就是借此事物代替彼事物。它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的;而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。这也就是 艾青所说的?给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。?

       塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。唐代诗人 贾岛骑在毛驴上吟出?鸟宿池边树，僧推月下门?，但又觉得用?僧敲月下门?亦可。究竟是?推?还是?敲?，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪 韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好。因为?敲?有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景?活?起来，也更显得环境的寂静了。前述《 枫桥夜泊》的? 乌啼?钟声?，也是这首诗的点睛之笔。还有 白居易的《琵琶行》中的音乐描写，? 大珠小珠落玉盘?一段，更是十分逼真，非常精彩!现代的如黄河浪的《 晨曲》：?还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/ 灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回应/淡淡淡淡的敲落/几颗 疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天 朝霞/如潮涌。这首诗也写得很好。所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。

       好了，今天关于“七言律诗硬笔书法”的探讨就到这里了。希望大家能够对“七言律诗硬笔书法”有更深入的认识，并且从我的回答中得到一些帮助。