辛弃疾《满江红》_辛弃疾满江红中秋寄远

辛弃疾《满江红》_辛弃疾满江红中秋寄远

       大家好，很高兴有机会和大家一起探讨辛弃疾《满江红》的问题。我将用专业的态度回答每个问题，同时分享一些具体案例和实践经验，希望这能对大家有所启发。

1.辛弃疾《满江红·建康史帅致道席上赋》诗词鉴赏

2.满江红原文及翻译

3.辛弃疾《满江红》的诗词

辛弃疾《满江红·建康史帅致道席上赋》诗词鉴赏

       　满江红·建康史帅致道席上赋

        宋代：辛弃疾

        鹏翼垂空，笑人世，苍然无物。又还向、九重深处，玉阶山立。袖里珍奇光五色，他年要补天西北。且归来，谈笑护长江，波澄碧。

        佳丽地，文章伯。《金缕》唱，红牙拍。看尊前飞下，日边消息。料想宝香黄阁梦，依然画舫青溪笛。待如今、端的约钟山，长相识。

       　译文

       　鹏鸟展开了翅膀，遮盖了天空，向下看，可笑人世间，青茫茫的一片，看不见一位英雄人物。回过头来，向朝庭的深处望去，看见你挺拔坚定的站在金殿的玉阶上；你袖子里装有奇异的、珍贵无比的五色宝石，他年你要它来修补已经折断了的西北的天柱。现在，暂且回到帅司去，在谈笑中，就可以防守长江的天险，守好建康的大门。让长江里碧波澄明的水，安静地流着。

       　建康是一个山清水秀，出人材的地方，有你这么一位文章名手在这里，我们安心的在宴席上，拍红牙拍，唱着《金缕曲》，实在快乐。在酒席宴前会飞来朝庭的好消息，料想是散发着印泥香味的诏出来了，叫你到黄阁当丞相。但，这却是一场梦，现在你仍然乘着游弋的画船，听着青溪上的笛声。如今，你真的要与钟山互相约定，做一个长久的朋友。

       　注释

       　建康：六朝时期的京城，今江苏南京市。南宋为府名，公元1129年（建炎三年）改江宁府置，治所在今南京市。史正志字致道，江都（今江苏江都县）人。公元1167年到1170年（乾道三年到六年）知建康府，兼沿江水军制置使兼提举学事。《乾隆扬州志》说史致道“绍兴二十一年进士……高宗视师江上，上《恢复要览》五篇。车驾驻建康，言三国六朝形势与今日不同，要当无事则都钱塘，有事则幸建康。诏下集议，从之。……除右文殿修撰知静江府，未赴而罢。后归老姑苏，号吴门老圃。著有《建康志》、《菊谱》。按：《念奴娇·我来吊古》的小题中有：“呈史留守致道”一语，由此得知：史致道在知建康府时，还兼建康留守。帅，宋制行政区分为路，路设安抚使司，称帅司、帅府。长官称安抚使或帅。多带经略使、马步军都总管兼衔，有节制兵马、赏罚命令、督理刑狱、察询民情、管理钱谷、兵器等权力。使司的治所为州、为府或军，州府的治所设长官叫知府、知州等，通常都是安抚使兼知府事。

       　鹏翼：鹏鸟的翅膀。《庄子·逍遥游》中云：有鸟名鹏，“鹏之背，不知其几千里也；怒而飞，其翼若垂天之云。”

       　苍然：色青为苍，与苍茫、苍苍同。

       　九重：天。《汉书·礼乐志》：“九重开，灵之游。”颜师古注：“天有九重”。后世把帝王居住的地方叫九重或朝庭。

       　玉阶：玉石砌的台阶。唐丘为《左掖梨花》诗：“春风且莫定，吹向玉阶飞。”这里是指殿前的台阶。

       　山立：像山一样挺立。

       　光五色：《史记补·三皇本纪》：“女娲氏末年，诸侯有共工氏，与祝融战，不胜而怒，乃头触不周山崩，天柱折，地维绝，女娲乃炼五色石以补天。……于是地平天成，不改归物。”这两句是说史致道有驱逐金人，收得失地的本领。

       　尊前：“尊”同“樽”，古时木制的酒杯。尊前，指宴席上。

       　宝香：皇帝的诏书上盖印玺的印泥，散发出的香味。

       　黄阁：丞相办公的地方。《汉归仪》：“丞相听事门曰黄阁。不敢洞开朱门，以别于人主，故以黄涂之，谓之黄阁。”

       　画舫：装饰华丽的游船。

       　青溪：水名。《景定建康志》：“青溪，吴大帝赤乌四年凿，东渠名青溪，通城北堑潮沟，阔五丈，深八尺，……及杨溥城金陵，青溪始分为二。在城外者自城壕合于淮，今城东竹桥西北接后湖者，青溪遗迹固在。”

       　端的：确实、真的。在宋词中端的用法很多，往往因词的内容而变化它本身的含义。

       　钟山：又名蒋山，在今江苏南京市城东北。

       　鉴赏

       　《满江红·建康史帅致道席上赋》是一首作于史致道宴席、并表示歌颂史致道之意的赠人词，但却不与一股的应酬赞美、缺乏主旨的词相同。词人以饱酣的笔墨，充沛的热情，向当时驻守建康的军事行政氏官史正志表达词人的赞颂之情，并通过这一情感的表达，展露词人力主抗金复土的政治怀抱。词写得豪迈而深沉，在主旨广、基调上、笔法亡和结构上，都与《水调歌头·千里涯洼种》相近似，但又能显示独特的神采，体现出”复”中的“不复”。

       　此词采用神奇的神话传说和众多的典故，赋予作品以光怪陆离的奇幻性，和情感内容的密度与深度。

       　词的上阕，词人以奇情异想的笔调，歌颂史氏的高才独出、志向奇壮。词一上来，就以庄子在《逍遥游》中所构造的那只“背若泰山，冀若垂天之云”的神奇鹏鸟来比拟史氏。这就不仅写出了史氏的超群才性，而且使全词笼罩在雄奇放逸的浪漫主义的抒情氛围里。一句“笑人世、苍然无物”，写得峭拔警迈，足见史氏的非凡才华和怀抱，以及词人对史氏的推重。接下去，顺承上文，写这只讪笑人世苍茫的大鹏，飞回天宫深处，像高山一样，收翅仁立在玉阶天门之上。这一对庄子的大鹏形象所作的延伸，不仅显不出词人的非凡想像力，也表明词人这一时期对于“天宫”实即朝廷的深加留意。而且，因为这里的大鹏和“九重”、“五阶”之类都是采用了暗喻的修辞手法，若从大鹏所造这一形象的内涵上来看，大鹏更是点明了被任命为行宫留守和江防前线的军事长官的史氏，在天子心目中的重要地位。运用大鹏的形象作比拟之后，词人再次运用女蜗补天的神话，赋予史氏以补天之神的奇持形象。这个形象，应该是大鹏与女蜗的嫁接。这并不是忘乎所以的肉麻吹捧，而是趋近词人的抗金目标的必然兴会。它实际上是希望抗战派得到重用，可以收复中原故土，“补”好宋朝已经缺了西北的“半边天”。这是词人此时心恒系之的热血之念，所有的飞腾幻想。奇情壮采，都因为这样的怀抱而变得沉甸甸地，富有很深的思想意义。上阁最后一大句，在语气上还承接着上文，“且归来”是对“又还向九重”、志在补天的鹏鸟的转写，但是在境界上，却由神话转入现实，写史氏充任江防前线的长官，使万里长江波澜不惊，江南形势得以安定。其中“谈笑”一词。极写史氏护江的举重若轻，暗示着其才能，比维护长江安宁所需要的更大。在这里的语气中，还带着前文借用神话时的豪逸味道。

       　词的下阕，才始着墨于题中的宴席描写，但并不渲染其热闹与豪华，这在结构和用墨卜，都与《水调歌头·千里渥洼种》略异。其用意在写史氏不仅有上文所写的“补天”才能，还是个文采风流的“文章伯”。“合缕”一词，是为词人对史氏文才的推许作映证。当然，这样的推许，实际上是受到天子手谕史正志表示嘉许的信息激发出的。接韵一个“看”字，就写出了孝宗手谕即“日边消息”给史正志带来的人阁希望，和词人对于这一消息的同样重视。词人在《千秋岁》一词中，曾说过史正志“从今尽是中书考”这样的话，与这里意思相同，而此处表达得则更委婉。“料想”一韵，不写其今日欣喜之情，反而写史致道日后入朝为相、主持政事以后，还会对今日秦淮河上的游赏恋恋于怀，写其于位高校重之时的平常心和风流态，这就深得措意深隐之妙，写出了大人物的情怀儒雅而风流。结韵更是曲笔传倩，既然史氏入朝主政后依然怀念秦淮河上的清游雅集。词人对钟山山水的感情是如此亲厚，自然今日就要与钟山相约，相约成为老朋友了。那么在钟山秦淮边结识的同僚，也是词人的老朋友。词人真是“不著一字，尽得风流”了。

       　赠人之作能写到如此境界，将词人的理想抱负与热情充实在其中，使词中不仅有人，而且有“我”；而又以既豪迈且深隐的风格出之，使读者得到更多面的美感体验，即使不谈它在语言上的五色迷离，苫峭奇拔，此词也已堪称宋代同类词作中的上品。

       　值得指出的是，史正志的政治态度比较依违，并不与坚决主战的词人完全一致，史正志不仅早年想投靠炙手可热的秦桧集团，甚至还为排挤主战派领袖张浚而奔忙，但是，这样的隐情，词人是无法深察的。词人把史正志当成一个主张抗金的同志来歌颂，情有可原。

满江红原文及翻译

       《满江红两峡崭岩》

        作者：辛弃疾

        游清风峡，和赵晋臣敷文韵

        两峡崭岩，

        问谁占、清风旧筑？

        更满眼、云来鸟去，

        涧红山绿。

        世上无人供笑傲，

        门前有客休迎肃。

        怕凄凉、无物伴君时，

        多栽竹。

        风采妙，凝冰玉。

        诗句好，馀膏馥。

        叹只今人物，一夔应足。

        人似秋鸿无定住，

        事如飞弹须圆熟。

        笑君侯，陪酒又陪歌，《阳春曲》。

        赏析：

        据《铅山县志。选举志》记载：赵晋臣，名不迂，绍兴二十四年（1154）进士，官中奉大夫，直敷文阁学士。清风峡在铅山（今属江西），峡东清风洞，是欧阳修录取的状元刘煇早年读书的地方。辛弃疾的这首《满江红》，以游清风峡，和赵晋臣敷文韵为题，主要写赵晋臣，说清风峡的词句，也是从属于人物描写的。这首词用古今人物，一夔应足来称颂赵晋臣，难免失之过份，但从全篇的艺术构想来看，这又很有他的道理。赵晋臣既然是个如此出众的人物，为什么得不到朝廷的重用，却被小人算计，赋闲在穷乡僻壤呢？其实，了解辛弃疾的人不难发现，他于绍熙五年（1194）从福建安抚使岗位上下来，退居铅山农村，长达10年之久。赵晋臣此时是从江西漕使岗位上被免职，也来到铅山居住。这时，他们两人都在铅山，遭遇极为相似，所以，作者大有同病相怜之感。了解到这些写作背景之后，我们再仔细欣赏这首词，便不难感悟出作者的忧愤是何等痛切、真实。

        起句写清风峡形势，接着便将笔锋转向赵晋臣。清风旧筑，指刘煇曾经读书其中的清风洞；如今归谁占领呢？不用说是和他同游的赵晋臣占领的。住在清风洞，既可眺望两峡崭岩，又可欣赏云来鸟去，涧红山绿。但这里人迹罕至，岂不孤寂？以下数句，即回答这个问题。世上无人供笑傲，还不如住在这里领略自然风光，这是第一层。即使门前有客来访，也大抵是些俗物，还是休迎肃为好，这是第二层。如果因无人作伴而感到凄凉，也不必怕，多栽些竹子就是了。这是第三层。层层逼进，把赵晋臣超尘拔俗、不肯同流合污的高洁品格，表现得淋漓尽致。

        下片的风采妙，凝冰玉。歌颂赵晋臣冰清玉洁，乃是对上片的概括。诗句好，馀膏馥。则由颂扬人格进而赞美文采。《新唐书。杜甫传赞》云：他人不足，甫乃厌馀，残膏剩馥，沾丐后人。赵晋臣的诗馀膏馥，那也是可以沾丐后人的。进而用《韩非子。外储说》如夔者一而足矣的典故，把赵晋臣推崇到无以复加的地步，不须再说什么了。

        于是换笔换意，由感慨人、事归到留连诗、酒。人，像秋天的鸿雁，今天落到这里，明天飞向那里，住无定所。我和你都是一样。事，像飞出的弹丸，应该圆熟些，处事何必那么固执。这次同游，你既陪酒、又陪歌，真是千载难逢的见面啊！以阳春曲收尾，紧承陪歌，指赵晋臣的原唱，自然也带出自己的和章。宋玉《对楚王问》云：客有歌于郢中者，其始曰《下里巴人》，国中属而和者数千人。其为《阳春白雪》，国中属而和者不过数十人。是其曲弥高，其和弥寡。岑参《和贾至早朝大明宫诗》结尾云：独有凤凰池上客，阳春一曲和皆难。辛弃疾的这首《满江红》，是和赵晋臣的原唱的，赞原唱为《阳春曲》，则对自己的和词已含自谦之意，可谓一箭双雕。恰如其分地运用典故，收到极佳的艺术效果。

       辛弃疾 满江红·敲碎离愁

        《满江红敲碎离愁》

        作者：辛弃疾

        敲碎离愁，纱窗外、风摇翠竹。

        人去后、吹箫声断，倚楼人独。

        满眼不堪三月暮，举头已觉千山绿。

        但试将一纸寄来书，从头读。

        相思字，空盈幅；

        相思意，何时足？

        滴罗襟点点，泪珠盈掬。

        芳草不迷行客路，垂杨只碍离人目。

        最苦是、立尽月黄昏，阑干曲。

        注释：

        1、又一首闺中念远词。上篇因景抒情，此篇以情带景，熔情、景、事为一炉。敲碎，用词奇警。满眼联呈现时序之更迭与思绪之流动。换头承上文读字，芳草联承满眼两句而来，缘情而景，以景唤情，盼极怨极语。结处遥应倚楼人独，但已是月上黄昏之时，立尽二字老辣。

        2、敲碎两句：言风摇翠竹，似敲碎满怀离愁，搅得人心烦躁不宁。

        3、人去两句：言那人去后，箫声不复再闻，人惟独自倚楼。吹箫声断：暗用萧史弄玉事。见前《青玉案》（东风夜放花千树）注。此指意中人离去。

        4、满眼两句：言人正不堪暮春，举眼但见千山浓绿，已是初夏季节。

        5、但试两句：打开对方来信，再细细从头品读。

        6、相思四句：言徒然满纸相思，难慰自身相思深情。

        7、滴罗襟两句：满把泪珠滴湿了衣襟。盈掬：满捧，满把，极言泪水之多。

        8、芳草两句：祈遍野芳草不迷他行客归路，恨缕缕垂柳遮住我望人视线。

        9、最苦两句：言最苦伫立栏干曲处，直立到黄昏时分，明月初升。

        赏析：

        （一）

        这首词从语气看像是出于女性所作，很有可能是作者设想中情人对自己的怀念。上阕敲碎离愁，纱窗外，风摇翠竹，写昼长天暖之时，闺房内外，十分寂静，甚至只有窗前轻风吹动翠竹的声音，才会惊动闺中的人，中断她的凝思，敲碎她的离愁。环境的幽美，衬托出主人公的孤寂、愁闷。敲碎既体现了静中之动，又以动衬静：离字点出了词中之情。

        这两句景情结合，以景为主，虽是开头，但在全词中却写得最细腻。人去后，吹箫声断，倚楼人独，写出主人公的生活状况：所爱之人去了，自己孤独无伴，只好常常倚楼遥望，由于无人欣赏，所以也就无心去吹箫了。人去、人独，是倚楼、吹箫的原因。第一个人字是对方，是主人公想念的人；第二个人字是主人公本人。满眼不堪三月暮，举头已觉千山绿。承倚楼句，写登楼所见的风景，又点出了时令。千山绿虽然可爱，但三月暮却又意味着春光消逝、好花凋谢，对于爱惜青春的女性来说，便有满眼不堪之感。这表现了主人公的身份和性格特点。但试把一纸寄来书，从头读上面写的，是日常的一般生活；这两句写的是一个特殊的细节。主人公不断地把情人寄来的信，从头细读，这进一步表现她的孤独无聊，也开始深入地揭示了她思念情人的深切感情。这是通过行动来写情的，是事中之情。

        上阕写景写事，没有直接抒情。下阕相思字，空盈幅；相思意，何时足？直接抒情：情人寄来的信，满纸写着相思之字，说明他没有忘记自己，信中的字，不能安慰、满足自己的相思之意，也包含自己没有机会向情人倾吐相思、取得补偿之意。

        思念情人除了空读来信之外，还设法安慰自己，但仍不免滴罗襟点点，泪珠盈掬。小珠般的点点眼泪，轻轻地、不断地滴在罗衣上，不但染衣，而且几乎盈掬。这两句再以事写情，体现了身份、性格特点，最可看出主人公是个女性。芳草不迷行客路，垂杨只碍离人目，又接着以景补充抒情。芳草句，意本于《楚辞。招隐士》王孙游兮不归，芳草生兮萋萋而又有发展。对比辛词《摸鱼儿》春且住，见说道、天涯芳草迷归路（或本作无归路，意同），则此说不迷者，便有盼望他能够回来和归程并不艰难的意思：垂杨句，指暮春杨柳长得浓密，却碍人眼界，使人不能远望。二句分写两边，而意自关联。因上句有盼望游人能归意，故倚楼望其或即翩然来归；但垂杨只碍离人目，只字有怪怨的感情色彩，怪垂杨别的作用不起，只起碍人望远的作用。两句将楼头思妇的细微感情，曲曲传出。

        最苦是、立尽月黄昏，阑干曲。最后归结，仍从事中写情。第一句从早到晚，第二句呼应上阕的倚楼。垂杨遮眼，尽管望不到天涯行人的去处，但是仍然站在楼上阑杆旁边，直到黄昏月亮出来。因此用最苦两上字来充分地修饰，不仅详尽地表达了这两句，而且是详尽地表达了全词之情。

        （二）

        辛弃疾创作了大量的抚时感事的爱国主义词章，以词风豪迈雄大着称于世，但稼轩词，中调、小令亦间作妩媚语。（邹祗谟：《远志斋词衷》）在这些作妩媚语的作品中，也不乏优秀篇章，这篇《满江红》就属这类作品。

        这是一首写离人痛苦的词。

        起始三句，是纱窗外，风摇翠竹，敲碎离愁的倒装，把敲碎离愁写在首句，不仅是韵脚的需要，也起到开篇点明题旨，扣住读者心弦的作用。敲字使人体会到，主人公的心灵受到撞击，碎是敲的结果。也就是说，主人公本来就因为与情人离别而忧愁的心绪，被风摇动翠竹的声音搅得更加烦乱了。人去后，吹箫声断，倚楼人独。写出环境的静寂，也描绘出主人公在情人走后形只影单，独守空房，百无聊赖的情景。满眼不堪三月暮，举头已觉千山绿。暮春三月，已是落花时节，不堪似是伤春，实际上仍是思人，言思念之极，无法忍受；已觉千山绿，是说在忧愁苦闷中登山高楼，不知不觉中发现漫山遍野已经绿了。这两句承上启下，烘托气氛。闺中人因思念外出人而无精打彩的情景历历在目。但试将、一纸寄来书，从头读。思念情人，不能见面，于是反复把他的来信阅读，在人们的日常生活中是经常有的，词人把这种生活现象直接用白话写入词中，读来分外亲切。苏轼有一首《沁园春》，其中有这样几句话：料到伊行，时时开看，一看一回和泪收。这是说写信人估计收信人会时时开看；辛词则直接写收信人把不知读了多少遍的信从头读。两位词人描写的角度不同，但意境相，或者是两位巨匠的思路共通，不谋而合；或者是稼轩受东坡的影响。

        下片继续写相思之苦。相思字，空盈幅；相思意，何时足？滴罗襟点点，泪珠盈掬。阅读远方来信，表达相思之情的字盈幅，也就是现在口语说，写满了纸，但人却不能见面，那分离的痛苦仍旧不得解脱，终至是满把泪水，湿透罗襟。用足字说明离恨绵绵无期，用掬夸张地形容泪水之多，皆是传神之笔。以上几句极力渲染情人不能见面的痛苦。

        芳草不迷行客路，垂杨只碍离人目。芳草句很容易使人想起苏轼的名句天涯何处无芳草（《蝶恋花花褪残红青杏小》），此处反其意而用之，是说异地他乡的芳草，并不能使行客迷途忘返，言外之意说他终究是要归来的；后句说杨柳的枝条阻碍了视线（因此闺中人极目远望也无法看到自己的情人）；这就形象地写出她盼望行人归来，望眼欲穿的情景。最苦是、立尽黄昏月，栏杆曲。结尾二句夸张地说因为天天等到月下黄昏，倚着栏杆翘首以望，以致把栏杆也压弯了，这当然让人最苦的。结尾与上片倚楼人独相呼应，照应题目，写尽离愁。

        这篇抒写离情别绪而陷于苦闷的词作，无疑是南宋社会动荡中现实生活的反映。祖国南北分裂，无数家庭离散，备受亲人伤离的痛苦。辛弃疾本人也远离故乡，对这种现象也深刻了解，颇有体验，因此在他笔下才出现了这样抒写儿女之情，表达离人痛苦的词章。无须穿凿附会、望文生义地去寻找什么政治寄托，只就真实生动地反映社会生活来说，也应充分认识到它的文学价值。

       辛弃疾 满江红·点火樱桃

        《满江红点火樱桃》

        作者：辛弃疾

        点火樱桃，

        照一架、荼如雪。

        春正好，见龙孙穿破，

        紫苔苍壁。

        乳燕引雏飞力弱，

        流莺唤友娇声怯。

        问春归、不肯带愁归，

        肠千结。

        层楼望，春山叠；

        家何在？

        烟波隔。

        把古今遗恨，向他谁说？

        蝴蝶不传千里梦，

        子规叫断三更月。

        听声声、枕上劝人归，

        归难得。

        赏析：

        这首词的写作年代已无法考证，也没有其他材料可供参阅，但从这首词的意境推测，可能是他中年政治失意后的思归之作。全词的中心是写词人因春归而想家的悲凉情绪，它以春景为媒介，充分体现了自家身世和国家命运都很悲惨的感叹，是一首饱含政治色彩的上乘之作。它之所以流传下来，为人所喜欢，不仅在于它饱含深情厚意，更在于作者在写词时不是枯燥地、直通通地诉说，而在生动鲜活的意境描写中创造了幽远深邃的抒情境界。

        上片即景伤春。词人的艺术触觉是十分敏锐的：他既欣赏江南之春的美好，又痛惜江南之春的不久长。

        在他的笔下，暮春的景致是何等地使人眼花了乱！点火樱桃，照一架、荼如雪二句，犹如彩色影片的特写镜头，园林之中灿烂的春色被推到读者的眼前。一株株樱桃，硕果累累，红得像着了火；一架荼正盛开着白雪般的花朵，与火焰般的樱桃交相辉映，整个园林红妆素裹，分外娇艳。春正好是一句简洁深情的赞语。春天好，好就好在生机勃勃。春笋穿破了长满青苔的土阶，蓬勃地向上生长；春燕牵引着初产的幼雏，在缓缓地飞翔；流莺呼朋引伴，娇音恰恰，就像奏响了一首首春之抒情曲。可是好景不长，恰如前人的名句开到荼花事了所标示的，高潮一过，春姑娘就要回去了，想挽留也挽留不住。也许正是因为预感到春之短暂，乳燕才飞得没有兴致，其翱翔之力弱了下来；那些自在的流莺，也因此而歌声不畅，它们的啼音竟然使人有怯的感觉。燕之弱，莺之怯，其实都是词人感伤春天心理的外化。读者切莫责怪这位曾经叱咤风云的英雄人物怎么会沾染上小儿女的伤春感怀，辛弃疾这里别有满腹心事。对于一个政治理想落空、在现实生活中屡受挫折的人来说，春归岂不是象征着希望破灭！自然景观的变化和季节的无情推移，牵动了词人满怀的愁恨，于是他向春天发出了怨愤之语：问春归、不肯带愁归，肠千结。这三句与作者的名篇《祝英台近。晚春》的结拍是他春带愁来，春归何处，却不解、带将愁去，用语和含义都很相似，只是这里语调更为急促，意思更为直截了当一些。作者似在对空呼喊道：千愁万恨，都是你春天给引出来的；如今你自个儿走得利索，却把愁留给人不管了，你可知我已经愁肠千结，无法解开！这一串怨春之语，无理之极，然而有情之极，肠千结三字，尤能夸张地表达出词人抑郁不堪的烦乱心绪。

        词的下片，具体而细致地抒写这被春天触动的愁和恨。换头的四个三字句：层楼望，春山叠；家何在？烟波隔。承肠千结一句而来，点明词人内心所郁积的，并不是春花秋月的哀愁，而是怀念家山的深沉悲痛。词人登高楼而远望家乡，无奈千重万叠的春山遮断了双眼，茫茫无边的烟波阻隔了归路。这春山、这烟波，象征祖国的分裂，象征政局的险恶，象征词人执着追求的抗金恢复大业所遇到的无数艰难险阻！接下来把古今遗恨，向他谁说二句，愁怀浩渺，语意悲怆，英雄的孤独感拂拂生于纸面。所谓古今遗恨，按字面之义自然是指从古至今的恨事，但怀古是为了伤今，因而这里的古今，偏重于指今。今之恨，莫过于中原沦陷、祖国分裂之恨。

        由此可见，这两句是向人们说明：词人之恨的内容，决非一般文人士大夫风花雪月的小恨，而是深沉悲痛的家国大恨；而词人为雪此大恨而奋斗，响应都寥寥无几，此恨几乎无处可以倾诉，这又是自己满腔愁恨之更深一层者！紧接蝴蝶二句，化用唐人崔涂的蝴蝶梦中家万里，子规枝上月三更一联而变其意。《庄子》上说，庄周梦见自己化为蝴蝶。后来文人就将做梦称为蝴蝶梦。千里梦，指自己的想家梦。子规的叫声像是在说不如归去。这两句，是就情造境的哀婉之笔，以深夜不寐的痛苦情景，来将上文所抒写的内容进一步向广阔的时空延伸。一个不传，一个叫断，是点铁成金之语，使得这两句比崔涂原诗更为凄切地表达出思家念远之悲。还须指出的是，从作者的生平、思想及上文的古今遗恨等来综合判断，这里的所谓思家，不是思念其江南地区的寓所，而是思念远在北方金人统治之下的山东济南老家。全阕的结拍云：听声声、枕上劝人归，归难得。声声，承子规叫断而来，可谓善于呼应，构锁严密。劝人归，归难得二语，修辞学上称为顶真格，其作用在于文气贯通地倾泻自己的苦痛之怀。这里以情语结束，但由于与前面的形象描写相联系，并且语意真挚感人，所以这个结尾仍然富有韵味，令人对这位爱国志士有家难归的痛楚油然而生共鸣之感。

        辛弃疾的政治抒情词，就表达方式而言，可分为直抒与曲达两种。所谓直抒，是指张口畅谈，议论之声滔滔不绝，悲壮之情，慷慨豪迈之志，全盘托出，没有半点含蓄，从不凭借外物，不依靠比兴等手法。

        所谓曲达，是指心里有急切想说的话，但考虑到自己处境险恶，不敢将心中所想原原本本地畅快淋漓地说出来，而是凭借花鸟山水来抒发自己的忧愤。本词就是属于后类。

       辛弃疾 满江红·题冷泉亭

        《满江红题冷泉亭》

        作者：辛弃疾

        直节堂堂，看夹道冠缨拱立。

        渐翠谷、群仙东下，佩环声急。

        谁信天峰飞堕地，傍湖千丈开青壁。

        是当年、玉斧削方壶，无人识。

        山木润，琅玕湿。

        秋露下，琼珠滴。

        向危亭横跨，玉渊澄碧。

        醉舞且摇鸾凤影，浩歌莫遣鱼龙泣。

        恨此中、风物本吾家，今为客。

        注释：

        1、冷泉亭：唐代建筑，在杭州西湖灵隐寺西南飞来峰下，为西湖名胜之一。

        2、直节：劲直挺拔貌，代指杉树。

        3、冠缨：帽子与帽带，代指衣冠楚楚的士大夫。

        4、拱立：拱手而立。

        5、佩环声急：此言翠谷泉声优美，如仙女环佩丁冬。

        6、天峰飞堕：传说东晋时，有天竺僧人慧理见此山，赞道：此是中天竺国灵鹫山之小岭，不知何年飞来。（《临安志》引《舆地志》）

        7、方壶：神话传说中的仙山，在渤海之东。此云飞来峰是神仙用玉斧削就，可惜今已无人知晓了。

        8、琅玕：原指青色美玉，此指绿竹。

        9、危亭：高亭，指冷泉亭。

        10、玉渊澄碧：潭水深绿清澈。

        11、鸾凤：传说中的两种神鸟，常喻脱俗不凡之士。

        12、浩歌：放声歌唱。

        13、鱼龙泣：官水中怪兽为之动情。

        14、风物本吾家：指冷泉亭景色与其家乡风光极为相似。按：作者老家济南素有泉城之称，且那时水光山色也堪与冷泉亭一带媲美。

        翻译：

        松竹夹道，劲直挺拔，

        像衣冠整齐的官吏一样，拱手而立。

        逐渐进入青翠的山谷，

        泉水声像群仙乘风东下，

        身上的佩环发出铮铮响声。

        谁能相信耸立在西湖边的这座千丈山峰，

        会是从天竺（印度）飞来的呢？

        这飞来峰是当年仙人用玉斧从方壶山削下来的，

        现在没人知道了。

        泉水滋润了山间的草木，

        浸湿了溪畔的美石。

        跨过小桥，登上高亭，

        俯视清澈碧绿的潭水。

        乘醉起舞，摇动鸾凤似的身影；

        放声高歌，莫要使潭底的鱼龙悲泣。

        我的家乡济南的风光景物和这里一样美丽，

        可恨现在被敌人占领，

        使我客居江南，有家难归。

        赏析：

        作者在南归之后、隐居带湖之前，曾三度在临安做官，但时间都很短。乾道六年（1170）夏五月，作者三十一岁时，受命任司农寺主簿，乾道七年春山知滁州。这段时间是三次中较长的一次，本词可能就是这次在杭州作的。

        冷泉亭在杭州灵隐寺前的飞来峰下，为唐剌史元所建。白居易《冷泉亭记》说：东南山水，余杭郡为最；就郡言，灵隐寺为尤；由寺观，冷泉亭为甲。亭在山下水中央，寺西南隅，高不倍寻，广不累丈，而撮奇得要，地搜胜概，物无遁形。它不但靠近灵隐寺和飞来峰，而且就近登山，还有三天竺、韬光寺、北高峰诸名胜。词的上阕写冷泉亭附近的山林和冰来峰；下阕写游亭的活动及所感。

        上阕自上而下，从附近的山林和流泉曲涧写起。

        直节堂堂，看夹道冠缨拱立。说山路两旁，整齐排列的高大的树木，象戴冠垂缨的官吏，气概堂堂地夹道拱立。这在修辞上是拟人手法；在句法上是形容句置在主句之前。直节堂堂，形容拱立的树木高大挺拔，倒戟而出，形成突兀雄伟的气势，并寄托了作者的志趣；第二句绾合上句，并形容树木枝叶的茂盛垂拂。渐翠谷、群仙东下，佩环声急。说两旁翠绿溪谷的流泉，渐次流下，声音琤琤琮琮，象神仙衣上的环佩叮当作响一样。其意本于柳宗元《至小丘西小石潭记》：隔篁竹，闻水声，如鸣佩环。这也是拟人的写法。上一层以列队官吏拟路旁树木，有气势，但读者不易领会，稍嫌晦涩；这一层比拟，由粗入细，形象自然、优美，比较容易理解。辛词才气横溢，常不择粗细，信手拈来，但都能灵活驱使，此处便是一个典型的例子。下面四句，集中写飞来峰，由谁信二字直领到底。飞来峰并不高，但是形势奇矫如灵鹫《淳佑临安志》引晏殊《舆地记》说：晋咸和元年，西天僧慧理登兹山，叹曰：此是中天竺国灵鹫山之小岭，不知何年飞来。佛在世日，多为仙灵所隐，今此亦复尔耶？因挂锡造灵隐寺，号为飞来峰。岩有矫龙、奔象、伏虎、惊猿等名称，是因为远看有高峻之感。天峰飞堕地，状飞来：傍湖，指在西湖之滨：千丈，状高：青壁指山峰，承天峰堕地：开承飞字。谁信二句描写飞来峰，气势雄伟，但和起两句比较，则辞意细密，峭而不粗。是当年、玉斧削方壶，无人识。玉斧泛指仙人的神斧；方壶，《列子。汤问》所写的海上五个神山之一。句中意思是：飞来峰象是仙人用玉斧削成的神山一样，可惜时间一久，沧桑变幻，现在已无人能认识它当年的来历和面貌，以补充解释、描写飞来峰作结，调子转为舒。

        下阕山木润，琅玕湿。秋露下，琼珠滴，写亭边的木石。琅玕，美石；琼珠，即秋露。因秋露结成琼珠般的水点下滴，所以木石都呈湿润。这四句形式平列，但前后有因果关系。向危亭横跨，玉渊澄碧。上句写游亭，下句写冷泉秋天流水澄清如碧玉。

        以上几句，调子承上阕的歇拍，仍然舒和。醉舞且摇鸾凤影，浩歌莫遣鱼龙泣。转写自己游亭活动，触动豪情和身世，调子又转为豪迈激昂。醉舞句写豪情，鸾凤自喻，浩歌句写感慨，鱼龙因泉水而联想。恨此中、风物本呈家，今为客。为什么醉舞还会发出悲痛的浩歌，怕歌声会使鱼龙感泣呢？这二句正可说明其内在的，复杂的原因。作者的家乡在历城（今济南），是山东的家家泉水，户户垂杨的胜地，原有着名的七十二泉，其中也有叫冷泉的；那里大明湖、趵突泉附近有许多着名的亭子，如历下亭、水香亭、水西亭、观澜亭等，也有可观的美景风物本吾家，即谓冷泉亭周围景物，有和作者家乡相似的地方。为什么又会因此而产生恨呢？原因是作者南归之后，北方失地未能收复，不但素愿难酬，而且永难再回故乡。只能长期在南方作客，郁郁不得志，因而触景怀旧，便有了无限伤感。要想排遣这种伤感，只能通过醉中的歌舞，但事实上是排遣不了的。话说得平淡、含蓄，恨却是很深沉的。

        这个恨，不仅是关系个人思乡之恨，而且是关系整个国家、民族命运之恨，自然会引起读者强烈的同情。这首词由西湖景物触动作者的思乡之情联想到国家民族的悲哀，表达含蓄悲愤深广；写景形容逼肖，而开阖自然。它并非是作者刻意经营的，但是能见出作者词作的风格特点和功力。

       古诗绝句就是这样经典，凝练，内心顿生无限的情怀。希望看到更多的的绝句和古诗吗，请欣赏 三峡写景抒情的句子 。

辛弃疾《满江红》的诗词

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       愤怒得头发直竖冲开高冠，凭借着栏杆之处，潇潇的雨声刚好停歇。抬头朝着远方放眼，仰起首来对着天空大声呼啸，奋发图强的志气激动剧烈。年已三十，虽建立了一些功业却象尘土，八千里路的行军战斗有如披云戴月。一定不要轻意地让少年的头发华白，换来空空的悲伤凄切。靖康二年北宋的大辱奇耻，还未洗雪，为人臣的愤恨，何时才能息灭!驾驶战车，冲破阻拦象踏破贺兰山的空缺。

       ●满江红·江行和杨济翁韵

        辛弃疾

        过眼溪山，怪都似、旧时曾识。

        还记得、梦中行遍，江南江北。

        佳处径须携杖去，能消几两平生屐？

        笑尘劳、三十九年非，长为客。

        吴楚地，东南坼。

        英雄事，曹刘敌。

        被西风吹尽，了无陈迹。

        楼观才成人已去，旌旗未卷头先白。

        叹人间、哀乐转相寻，今犹昔。

        辛弃疾词作鉴赏

        此词与《水调歌头》（落日塞尘起）为同时先后所作。题一作“江行，简杨济翁、周显先”，乃作者离开扬州溯江上行，途中抒怀而成。今存杨炎正（济翁）《满江红》数首，其中“典尽春衣”一首有“功名事，云霄隔；英雄伴，东南坼”，“问渔樵、学作老生涯，从今日”等语，与这首词虽用韵不同，而情调相同，意气相通。或为本词所和之韵。“此词可分三层。

        上片为第一层，由江行沿途所见山川引起怀昔游，痛惜年华之意。长江中下游地区山川秀美，辛弃疾南归之初，自乾道元年至三年，曾漫游吴楚，行踪遍及大江南北，对这一带山水是熟悉的。乾道四年通判建康府，此后出任地方官，调动频繁，告别山水长达十年。今日复见眼中川“都似旧时相识”了。“溪山”曰“过眼”，看山却似走来迎，这是江行的感觉。“怪”是不能认定的惊疑感，是久违重逢的最初的感触。往事虽“还记得，却模糊、记不真切，真象一场旧梦。

        “还记得、构中行遍，江南江北”，“梦中”云者不仅有烘托虚实之妙，也是心理感受的真实写照，这种恍惚的神思，乃是多年来雄心壮志未得实现。业已倦于宦游的结果。反复玩味以上数句，实已暗伏“尘劳”、觉非之意。官场之上，往往如山水一般旧曾相识虚如幻梦不如远离，同时也就成了一种强有力的召唤，来自大自然的召唤。所以，紧接二句写道：“佳处径须携杖去，能消几两平生屐？”要探山川之胜，就得登攀，“携杖”、着“屐”（一种木底鞋）是少不了的。

        《世说新语·雅量》载阮孚好屐，尝曰：“未知一生当着几量（两）屐？”意谓人生短暂无常，话却说得豁达幽默。此处用来稍变其意，谓山川佳处常在险远，不免多穿几双鞋，可这又算得了什么呢！所以结尾几句就对照说来，“笑尘劳、三十九年非”乃套用蘧伯玉（春秋时卫国大夫）年五十而知四十九年之非的话（语出《淮南子·原道训》），作者当时四十岁，故这样说。表面看，这是因虚度年华而自嘲，其实，命运又岂是自己主宰得了的呢。“长为客”三字深怀忧愤，语意旷达中包含沉郁。实为作者于四十年年来之感慨，年已四旬，南归亦久，但昔日的志愿，却无一件得以实现，感慨，今是昨非，一生劳碌，原来“长为客”无丝毫是自己左右的。

        这片六句另起一意为第二层，由山川地形而引起对古代英雄事迹的追怀。扬州上游的豫章之地，历来被称作吴头楚尾。“吴楚地，东南坼”化用杜诗（《登岳阳楼》：“吴楚东南坼”），表现江行所见东南一带景象之壮阔。如此之山川，使作者想到三国英雄，尤其是立足东南北拒强敌的孙权，最令他钦佩景仰。曹操曾对刘备说：“今天下英雄，唯使君与操耳。”（《三国志。先主传》）而孙权堪与二者鼎立。此处四句写地灵人杰，声情激昂，其中隐含作者满腔豪情。“被西风吹尽，了无陈迹”二句有慨叹，亦有追慕。恨不能起古人于九泉而从之的意味，亦隐然句中。

        结尾数句为第三层，是将以上两层意思汇合起来，发为更愤激的感慨。“楼观才成人已去”承上怀古，用苏轼诗“楼成君已去，人事固多乖”（《送郑户曹》）意，这里是说吴国基业始成而孙权就匆匆离开人间。“旌旗未卷头先白”承前感伤，由人及己，“旌旗”指战旗，意言北伐事业未成，自己的头发却先花白了。

        综此二者，于是词人得出一个无可奈何的结论：人间哀乐从来循环不可琢磨（“转相寻”），“今犹昔”。这结论颇带宿命色彩，乃是作者对命运无法解释的解释。更是作者对命运不如已愿，人事多乖的感叹。

        词中一方面表示倦于宦游——“笑尘劳、三十九年非”，另一方面又追怀古代英雄业绩，深以“旌旗未卷头先白”为憾，反映出作者当时矛盾的心情。虽是因江行兴感，词中却没有着重写景，始终直抒胸臆；虽然语多含蓄，却不用比兴手法，纯属直赋。这种手法与词重婉约、比兴的传统是完全不同的。但由于作者是现实政治感慨与怀古之情结合起来，指点江山，纵横议论，抒胸中郁闷，驱使古人诗文于笔端，颇觉笔力健峭，感情弥满。所谓“满心而发，肆口而成”，自具兴发感人力量。

        ●满江红·题冷泉亭

        辛弃疾

        直节堂堂，看夹道冠缨拱立。

        渐翠谷、群仙东下，佩环声急。

        谁信天峰飞堕地，傍湖千丈开青壁。

        是当年、玉斧削方壶，无人误。

        山木润，琅玕湿。

        秋露下，琼珠滴。

        向危亭横跨，玉渊澄碧。

        醉舞且摇鸾凤影，浩歌莫遣鱼龙泣。

        恨此中、风物本吾家，今为客。

        辛弃疾词作鉴赏

        作者在南归之后、隐居带湖之前，曾三度在临安做官，但时间都很短。乾道六年（1170）夏五月，作者三十一岁时，受命任司农寺主簿，乾道七年春山知滁州。这段时间是三次中较长的一次，本词可能就是这次在杭州作的。

        冷泉亭在杭州灵隐寺前的飞来峰下，为唐剌史元所建。白居易《冷泉亭记》说：“东南山水，余杭郡为最；就郡言，灵隐寺为尤；由寺观，冷泉亭为甲。亭在山下水中央，寺西南隅，高不倍寻，广不累丈，而撮奇得要，地搜胜概，物无遁形。”它不但靠近灵隐寺和飞来峰，而且就近登山，还有三天竺、韬光寺、北高峰诸名胜。词的上阕写冷泉亭附近的山林和冰来峰；下阕写游亭的活动及所感。

        上阕自上而下，从附近的山林和流泉曲涧写起。

        “直节堂堂，看夹道冠缨拱立。”说山路两旁，整齐排列的高大的树木，象戴冠垂缨的官吏，气概堂堂地夹道拱立。这在修辞上是拟人手法；在句法上是形容句置在主句之前。“直节堂堂”，形容“拱立”的树木高大挺拔，倒戟而出，形成突兀雄伟的气势，并寄托了作者的志趣；第二句绾合上句，并形容树木枝叶的茂盛垂拂。“渐翠谷、群仙东下，佩环声急。”说两旁翠绿溪谷的流泉，渐次流下，声音琤琤琮琮，象神仙衣上的环佩叮当作响一样。其意本于柳宗元《至小丘西小石潭记》：“隔篁竹，闻水声，如鸣佩环。”这也是拟人的写法。上一层以列队官吏拟路旁树木，有气势，但读者不易领会，稍嫌晦涩；这一层比拟，由粗入细，形象自然、优美，比较容易理解。“辛词才气横溢，常不择粗细”，信手拈来，但都能灵活驱使，此处便是一个典型的例子。下面四句，集中写飞来峰，由“谁信”二字直领到底。飞来峰并不高，但是形势奇矫如灵鹫《淳佑临安志》引晏殊《舆地记》说：“晋咸和元年，西天僧慧理登兹山，叹曰：”此是中天竺国灵鹫山之小岭，不知何年飞来。佛在世日，多为仙灵所隐，今此亦复尔耶？‘因挂锡造灵隐寺，号为飞来峰。“岩有矫龙、奔象、伏虎、惊猿等名称，是因为远看有高峻之感。”天峰飞堕地“，状飞来：”傍湖“，指在西湖之滨：”千丈“，状高：”青壁“指山峰，承”天峰堕地“：”开“承”飞“字。”谁信“二句描写飞来峰，气势雄伟，但和起两句比较，则辞意细密，峭而不粗。”是当年、玉斧削方壶，无人识。“玉斧泛指仙人的神斧；方壶，《列子。汤问》所写的海上五个神山之一。句中意思是：飞来峰象是仙人用”玉斧“削成的神山一样，可惜时间一久，沧桑变幻，现在已无人能认识它”当年“的来历和面貌，以补充解释、描写飞来峰作结，调子转为舒和。

        下阕“山木润，琅玕湿。秋露下，琼珠滴”，写亭边的木石。琅玕，美石；琼珠，即秋露。因秋露结成琼珠般的水点下滴，所以木石都呈湿润。这四句形式平列，但前后有因果关系。“向危亭横跨，玉渊澄碧。”上句写游亭，下句写冷泉秋天流水澄清如碧玉。

        以上几句，调子承上阕的歇拍，仍然舒和。“醉舞且摇鸾凤影，浩歌莫遣鱼龙泣。转写自己游亭活动，触动豪情和身世，调子又转为豪迈激昂。”“醉舞”句写豪情，“鸾凤”自喻，“浩歌”句写感慨，“鱼龙”因泉水而联想。“恨此中、风物本呈家，今为客。”为什么醉舞还会发出悲痛的“浩歌”，怕歌声会使“鱼龙”感泣呢？这二句正可说明其内在的，复杂的原因。作者的家乡在历城（今济南），是山东的“家家泉水，户户垂杨”的胜地，原有著名的七十二泉，其中也有叫冷泉的；那里大明湖、趵突泉附近有许多著名的亭子，如历下亭、水香亭、水西亭、观澜亭等，也有可观的美景“风物本吾家”，即谓冷泉亭周围景物，有和作者家乡相似的地方。为什么又会因此而产生“恨”呢？原因是作者南归之后，北方失地未能收复，不但素愿难酬，而且永难再回故乡。只能长期在南方作客，郁郁不得志，因而触景怀旧，便有了无限伤感。要想排遣这种伤感，只能通过醉中的歌舞，但事实上是排遣不了的。话说得平淡、含蓄，“恨”却是很深沉的。

        这个“恨”，不仅是关系个人思乡之“恨”，而且是关系整个国家、民族命运之“恨”，自然会引起读者强烈的同情。这首词由西湖景物触动作者的思乡之情联想到国家民族的悲哀，表达含蓄悲愤深广；写景形容逼肖，而开阖自然。它并非是作者刻意经营的，但是能见出作者词作的风格特点和功力。

        ●满江红·饯郑衡州厚卿席上再赋

        辛弃疾

        莫折荼，且留取一分春色。

        还记得，青梅如豆，共伊同摘。

        少日对花浑醉梦，而今醒眼看风月。

        恨牡丹笑我倚东风，头如雪。

        榆荚阵，菖蒲叶。

        时节换，繁华歇。

        算怎禁风雨，怎禁鹈鴂！

        老冉冉兮花共柳，是栖栖者蜂和蝶。

        也不因春去有闲愁，因离别。

        辛弃疾词作鉴赏

        这是一首别开生面的饯行词。郑厚卿要到衡州赴任，作者设宴饯别，席间先作了一首《水调歌头》，然而意犹未尽，于是又作了这首《满江红》，所以题目中再“再赋”二字。

        在饯别的酒席上连作两首词送行的，既要各有特点又要毫无雷同，这是十分困难的。作者却似乎毫不费力。因而两首词都经过了时间的考验，流传至今。

        为了从比较中探寻艺术奥秘，不妨先看看《水调歌头》：寒食不小住，千骑拥春衫。衡阳石鼓城下，记我旧停骖。襟以潇湘桂岭，带以洞庭青草，紫盖屹西南。文字起骚雅，刀剑化耕蚕。看使君，于此事，定不凡。奋髯抵几堂上，尊俎自高谈。莫信君门万里，但使民歌五，归诏凤凰衔。君去我谁饮，明月影成三。

        上阕从描述衡州自然景观和人文传统入手，期望郑厚卿到任后能振兴文化，发展经济，富国益民，大展经纶，从而赢得百姓的歌颂和朝廷的重视；直到结尾，才微露惜别之意。雄词健句，络绎笔端，一气舒卷，波澜壮阔，不失辛词豪放风格的本色。

        有这样好的词送行，已经足够了，但还要“再赋”一首《满江红》，又有什么用意呢？读这首《满江红》不难看出作者与郑厚卿交情深厚，饯别的对间拖得很久。先作《水调歌头》，从“仁者赠人以言”的角度加以勉励，但伤心人别有怀抱，在依依惜别之际虽欲不吐但终于不得不吐，因而又作了这首《满江红》。

        从《诗经》开始，送别的作品就不断出现，真是不胜枚举。在平庸作家笔下，很难跳出前人的窠臼；而作者的这首《满江红》，却自出手眼，一空依傍，角度新颖，构思奇特。全篇除结拍以外，压根儿不提饯行，自然也未写离绪，而是着重写暮春之景，并因景抒情，吐露惜春、送春、伤春的深沉慨叹。及至与结句拍合，则以前所写的一切都与离别相关，并且寓意深广，远远超出了送别的范围。

        上阕开头以劝阻的口气写道：“莫折荼！”好象有谁要折，而且一折就立刻会产生严重的后果。这真是惊人之笔！“荼”，也写作“酴醿”，春末夏初开花，故苏轼《杜沂游武昌以酴醿花菩萨泉见饷二首》一开头便说：“酴醿不争春，寂寞开最晚”。而珍惜春天的人，也往往发出“开到荼花事了”的慨叹，作者一开口便劝人“莫折荼”，其目的正是要“留住”最后“一分春色”。企图以“莫折荼”留住“春色”，这当然是痴心妄想。然而心愈痴情愈真，也愈具有感人肺腑的艺术魅力。而这，也正是文学艺术区别于自然科学乃至其他社会科学的重要特点之一。

        开头未明写送人，实则点出送人的季节已是暮春，接着又以“还记得”领起，追溯“青梅如豆柳，共伊同摘”的往事。冯延已《醉桃源》云：“南园春半踏青时，……青梅如豆如眉。可知”青梅如豆“乃是”春半“之时的景物。而同摘青梅之后又见牡丹盛开、榆钱纷落、菖蒲吐叶，时节不断变换，如今已繁华都歇，只剩下几朵”荼“了！即使”莫折“，但风雨阵阵，鹈鴂声声，那”一分春色“，看来也是留不住的。”鹈鴂“以初夏鸣。《离骚》云：”恐鹈鴂之先呜兮，使夫百草为之不芳。“张先《千秋岁》云：”数声鹈鴂，又报芳菲歇。“姜夔《琵琶仙》云：”春渐远，汀洲自绿，更添了几声啼鴂.“作者在这里于”时节换，繁华歇“之后继之以”算怎禁风雨，怎禁鹈鴂！“表现了对那仅存的”一分春色“的无限担忧。在章法上，与开头遥相呼应。

        上阕写“看花”，以“少日”的“醉梦”对比“而今”的“醒眼”。“而今”以“醒眼”看花，花却“笑我头如雪”，这是可“恨”的。下阕写物换星移，“花”与“柳”也都“老”了，自然不再“笑我”，但不用说我也更加老了，那又该“恨”谁呢？“老冉冉兮花共柳，是栖栖者蜂和蝶”两句，是工对，命意新警。

        “花”败“柳”老，“蜂”与“蝶”还忙忙碌碌，不肯安闭，有什么用处呢？春秋末期，孔丘为兴复周室奔走忙碌，有个叫微生亩的很不理解，问道：“丘何为是栖栖者与？”作者在这里把描述孔子的词儿用到“蜂”“蝶”上，是寓有深意的。

        上述描写都没有涉及饯别，到了结尾时，作者突然笔锋一转，写了“也不因春去有闲愁”因离别。“即戛然而止，给读者留下一系列的悬念和疑问。

        全词句句惊心动魄，其奥秘在于句句意兼比兴。例如“莫折荼，且留取一分春色”，写得是如此郑重，如此情深意切，令人想到除它本身的意义外，必另有所指。其他如“醒眼看风月”、“怎禁风雨，怎禁鹈鴂”以及“是栖栖者蜂和蝶”等等，也都是这样的。

        难道他劝人“莫折”的“縻”仅仅是春末夏初开花的“荼吗？难道他要着意留住，却在风吹雨打和鹈鴂鸣叫中消逝了的”一分春色“，仅仅是表现在自然景物方面的”春色“吗？那风、那雨、那鹈鴂，难道不会使你联想到许许多多人事方面、政治方面的问题吗？这是第一层。

        随着“时节换，繁华歇”，人的头发也已似雪一样的白。洋溢在字里行间的似海深愁，分明是由“春去”引起的，却偏偏说与“春去”无关；都只是“因离别”，却又偏偏在“愁”前着一“闲”字，显得无关紧要。这就不能不发人深省。这是第二层。

        作者力主抗金，并提出了一整套抗金的方针和具体措施，但由于投降派把持朝政，他遭到百般打击。淳熙八年（1181）末，任江南西路安抚使的他被罢官不得不闲居带湖（在今江西上饶）十年之久，虽蒿目时艰，但又一筹莫展。据考证，送郑厚卿赴衡州的两首词作于淳熙十五年，属于“带湖之什”。他先作《水调歌头》，鼓励郑厚卿有所作为；继而又深感朝政腐败，权奸误国，金兵侵略日益猖獗，而自己又报国无门，蹉跎白首，收复中原、统一祖国的宏愿难以实现！于是在百感交集之时又写了这首《满江红》，把“春去”与“离别”绾合起来，触景生情，比兴并用，寓意深远。国家的现状与前途，个人的希望与失望，俱见于言外。“闲愁”云云，实际是说此“愁”无人理解，尽管“愁”也是徒然。愤激之情，出以平淡，但内涵深广，他的那首脍炙人口的《摸鱼儿》以“更能消几番风雨，匆匆春又归去”开头，以“闲愁最苦，休去倚危栏，斜阳正在烟柳断肠处”结尾，正可与此词参看。

        ●满江红·暮春

        辛弃疾

        家住江南，又过了、清明寒食。

        花径里、一番风雨，一番狼藉。

        红粉暗随流水去，园林渐觉清阴密。

        算年年、落尽刺桐花，寒无力。

        庭院静，空相忆。

        无说处，闲愁极。

        怕流莺乳燕，得知消息。

        尽素如今何处也，绿云依旧无踪迹。

        谩教人、羞去上层楼，平芜碧。

        辛弃疾词作鉴赏

        稼轩词素以豪放闻名，但也不乏有含蓄蕴藉近可于婉约的篇章。盖大作家，非只有一副笔墨，他们可据内容的不同、表达的需要，倚声填词，更迭变换，犹若绘事“六法”的所谓“随类傅彩”。按词谱，《满江红》用仄韵，且多穿插三字短句，故其音调繁促起伏，宜于表达慷慨激昂的感情，豪放词人也乐于采用，岳武穆“怒发冲冠”一阕可作楷模标本。然而此前，贺方回已用此调填写了以“伤春曲”为题的词，抒发深婉纡曲之情，但是承其传统者，则是辛稼轩。

        此词，抒写伤春恨别的“闲愁”，属于宋词中最常见的内容：上阕重在写景，下阕重在抒情，也是长调最常用的章法。既属常见常用、那么易陷于窠臼，但是仔细体味该词，既不落俗套，又有新特点，委婉，但不绵软；细腻，但不平板。作到这一步，全赖骨力。具体地说每句之中，皆有其“骨”，骨者，是含义深厚、分量沉重，足以引人注目的字面；由骨而生“力”，就足以撑住各句，振起全篇，“家住江南，又过了、清明寒食”，此句中，“江南”二字为骨。此二字与题目联系起来，则可引发读者丰富的联想：江南早春，风光绮丽，千里莺啼，红绿相映，水村山郭，风展酒旗，及至暮春三月，花开树生，草长莺飞。引发繁衍之外，“骨”的另一作用，乃显示其“力”，由“花径里、一番风雨，一番狼藉”可见。此句中“狼藉”二字为其骨。由此二字，读者仿佛感受到一股猛烈狂暴的力量。与之相比，孟浩然所谓“夜来风雨声，花落知多少”，显得平易，李清照所谓“知否，知否，应是绿肥红瘦”，只觉婉转，而此处“狼藉”二字富有的骨力清晰可见“红粉暗随流水去，园株渐觉清阴密”，其骨在“暗随”与“渐觉”二处。此二处，“骨”又显示其劲韧之性，实作“筋”用。作者将“绿肥红瘦”的景象，铺衍为十四字联语，去陈言，立新意，故特意在其转折连接之处，用心着力，角胜前贤。“暗随”，未察知也：“渐觉”，已然也。通过人的认识过程表示时序节令的推移，可谓独运匠心。“算年年”

        以下数语，拈出刺桐一花，以作补充，变泛论为实说。“寒无力”三字，颇为生新惹目，自是“骨”之所在。寒，谓花朵瘦弱。故无力附枝，只得随风飘落，不而清阴绿叶之盛壮，若得以耀威于枝头。寒花与密叶之比较，亦可使人联想倘能结合作者的处境、心绪而谓其隐含君子失意与小人得势之喻，似非无稽。就章法而论，此处隐含的比喻，则是由上阕写景转入下阕抒情的过渡，唯其含而能隐，故尤耐人寻味。

        下阕，假托不能与所思美人相见而抒写内心的愁苦。“庭院静，空相忆。无说处，闲愁极”四个短句，只为点出“闲愁”二字，闲愁，是宋词中最常见的字眼，而其含义亦最不确定，乃是一个“模糊性概念”。词人往往将极其深重的感受，不易名状、难以言传的愁绪，笼统谓之闲愁。读者欲探究其具体含义，使其“模糊性”变得清晰，则必须结合历史背景、作者生平以及其他的有关资料进行考察，差不多就能作出合乎情理的推断。作者此词中所谓的闲愁，当是由于自己不为南宋朝廷重用，复国壮志无从施展，且受投降派的忌恨排挤，进而而产生的政治失意。以此推衍而下，“怕流莺乳燕，得知消息”，则痛恨奸侫之蜚语流言、落井下石之意。“尽素”、“绿云”一联，以美人为象征，表达了对理想的渴望与追求。然而，信息不来，踪迹全无，希冀仅存一线，愁肠依然百结，而“谩教人、羞去上层楼，平芜碧”的结尾，也就顺理成章了“谩”字是语气副词，表义甚是灵活，此处与“浑”字近，犹言“简直”、“真个”。“平芜碧”，可与欧阳修的词句“平芜尽处是春山，行人更在春山外”参看，意谓即便上得高楼，举目遥望，所见的恐怕已是满川青草了。稼轩《摸鱼儿》有“天涯芳草无归路”之句，亦可参观，意谓归路已为平芜所阻断，最终不能与意中人相见了。

        比兴寄托，乃风骚之传统，宋人填词，也多是继承这种传统，该词就是如此。而词人命笔，每托其意于若即若离之间，致使作品带有“模糊性”的特点。

        此种模糊性，非但无损于诗歌的艺术性，有时且成为构成诗歌艺术魅力的因素，越是模糊、不确定，越能引人求索耐人寻味。此种貌似奇怪的现象，正是诗歌艺术的一大特点。就读者之求索而言，倘能得其大略，即当适可而止；思之过深，求之过实，每字每句都不肯放过，则会认定处处皆有埋藏，又难免要捕风捉影，牵强附会。

        ●满江红

        辛弃疾

        敲碎离愁，纱窗外、风摇翠竹。

        人去后、吹箫声断，倚楼人独。

        满眼不堪三月暮，举头已觉千山绿。

        但试把一纸寄来书，从头读。

        相思字，空盈幅；相思意，何时足？

        滴罗襟点点，泪珠盈掬。

        芳草不迷行客路，垂杨只碍离人目。

        最苦是、立尽月黄昏，阑干曲。

        辛弃疾词作鉴赏

        过首词从语气看象是出于女性所作，很有可能是作者设想中情人对自己的怀念。上阕“敲碎离愁，纱窗外，风摇翠竹”，写昼长天暖之时，闺房内外，十分寂静，甚至只有窗前轻风吹动翠竹的声音，才会惊动闺中的人，中断她的凝思，敲碎她的离愁。环境的幽美，衬托出主人公的孤寂、愁闷。“敲碎”既体现了静中之动，又以动衬静：“离”字点出了词中之情。

        这两句景情结合，以景为主，虽是开头，但在全词中却写得最细腻。“人去后，吹箫声断，倚楼人独”，写出主人公的生活状况：所爱之人去了，自己孤独无伴，只好常常倚楼遥望，由于无人欣赏，所以也就无心去吹箫了。“人去”、“人独”，是“倚楼”、“吹箫”的原因。第一个“人”字是对方，是主人公想念的人；第二个“人”字是主人公本人。“满眼不堪三月暮，举头已觉千山绿。”承“倚楼”句，写登楼所见的风景，又点出了时令。“千山绿”虽然可爱，但“三月暮”却又意味着春光消逝、好花凋谢，对于爱惜青春的女性来说，便有“满眼不堪”。之感。这表现了主人公的身分和性格特点。“但试把一纸寄来书，从头读。上面写的，是日常的一般生活；这两句写的是一个特殊的细节。主人公不断地把情人寄来的信，从头细读，这进一步表现她的孤独无聊，也开始深入地揭示了她思念情人的深切感情。这是通过行动来写情的，是事中之情。

        上阕写景写事，没有直接抒情。下阕“相思字，空盈幅；相思意，何时足？”直接抒情：情人寄来的信，满纸写着“相思”之字，说明他没有忘记自己，信中的字，不能安慰、满足自己的“相思”之意，也包含自己没有机会向情人倾吐相思、取得补偿之意。

        思念情人除了空读来信之外，还设法安慰自己，但仍不免“滴罗襟点点，泪珠盈掬”。小珠般的点点眼泪，轻轻地、不断地滴在罗衣上，不但染衣，而且几乎“盈掬”。这两句再以事写情，体现了身分、性格特点，最可看出主人公是个女性。“芳草不迷行客路，垂杨只碍离人目”，又接着以景补充抒情。“芳草”句，意本于《楚辞。招隐士》“王孙游兮不归，芳草生兮萋萋”而又有发展。对比辛词《摸鱼儿》“春且住，见说道、天涯芳草迷归路”（或本作“无归路”，意同），则此说“不迷”者，便有盼望他能够回来和归程并不艰难的意思：“垂杨”句，指暮春杨柳长得浓密，却碍人眼界，使人不能远望。二句分写两边，而意自关连。因上句有盼望游人能归意，故倚楼望其或即翩然来归；但“垂杨只碍离人目”，“只”字有怪怨的感情色彩，怪垂杨别的作用不起，“只”起碍人望远的作用。两句将楼头思妇的细微感情，曲曲传出。

        “最苦是、立尽月黄昏，阑干曲。”最后归结，仍从事中写情。第一句从早到晚，第二句呼应上阕的“倚楼”。垂杨遮眼，尽管望不到天涯行人的去处，但是仍然站在楼上阑杆旁边，直到黄昏月亮出来。因此用“最苦”两上字来充分地修饰，不仅详尽地表达了这两句，而且是详尽地表达了全词之情。

        范开《稼轩词序》说辛词也有“清而丽，婉而妩媚”一类的作品，这首写闺的词，正是其中之一。刘克庄《辛稼集序》说辛词“其秾纤绵密者，亦不在小晏、秦郎之下”。然而又完全全是这样，辛氏性格豪放，笔力超迈，所写的艳情词，仍多哀而不伤，不象秦观、晏几道同类的词那样纤细、凄婉，总之，他们各有短长，难以轻论高下。

       好了，关于“辛弃疾《满江红》”的讨论到此结束。希望大家能够更深入地了解“辛弃疾《满江红》”，并从我的解答中获得一些启示。